如果你对展览设计&展厅设计&活动策划感兴趣；

如果你刚刚入行准备开始设计师生涯；

如果你做了两三年不知道如何突破；

如果你是找不到未来的方向；

红石展览总结出七条规律和方法来与大家交流。

一、商业化

展台设计首先是一项商业活动，是为了展示产品、体现公司品牌的活动，首先是要符合商业价值，可以有效展示企业产品。设计之前首先确定企业的商业诉求：全新企业形象的展示、新产品的发布、希望借助展会一炮而红、维护现有客户资源、寻找新的供应商或经销商、现场签约等等。

二、艺术性

艺术是人类生存方式的提炼精粹，令他人能快速直接获得安慰、愉悦、幸福感。如果说商业化是简单粗暴，艺术性就是把这简单粗暴以一种美好的，容易让人接受的方式加以改进。

商业中的安慰、愉悦、幸福感是一种交互体验，你要问自己，能做到吗？客户能做到吗？

三、不同的感官体验

视觉、听觉、触觉、味觉...

3D\4D\VR\AR...

有时候我们简单以为展台设计只是视觉的部分，随着AV设备的普及，越来越多的加入了听觉的元素。其实我们总是说国外展台更注重体验的设计，体验就不仅仅包括了视觉和听觉，还有其他的不同感觉，比如触觉、味觉等等。触觉比如说地毯，大家都是知道国外很喜欢用高档点的地毯，踩上去厚厚软软的，其实这就是触觉的一部分，还有现场会准备香氛、食物等，让参观者的味觉和嗅觉一样得到美好的体验。

四、尺寸的把握

空间布局、人体工程学、比例均衡感等等。

并不是杂乱无序才是艺术，特别是对于商业展示的展台设计来说，合理的规划参观动线，对于展品高度宽度尺寸的把握，以及对于整体美感的块面线条比例的把握，都是影响设计效果的关键因素。

五、材料

除了造型的视觉冲击，不同材质、结构、肌理、加工方法，都是设计的一部分。

安藤忠雄的水泥、贝聿铭的石头、三宅一生的皱纹。

六、定式

欧式、中式、清真式、佛教式、极简式、解构式...

人类个个文化环境下形成的风格。

这种要求没有太多的技巧而言，需要更多的了解风格本身，然后把风格的特色造型或元素应用到设计中就可以了。

七、自我创造的部分

所有的设计都不是千篇一律的，正是因为设计中一定包含了设计师自己的思考和理解，这一部分没有特别的方法，往往最出彩的部分是来自于这个环节。这就需要设计师有一定的人文知识，足够的美学基础，以及对好的作品的广泛涉猎。不知不觉中影响到对设计的理解，对美的理解。